¿Cómo llevar mi producción musical al siguiente nivel? ¿Qué ejercicios o conexiones debo hacer que me ayuden a hacer mejor música?

Sugeriría 3 cosas:

1.) Retroalimentación rápida.

2.) Producciones modelo.

3.) Educación en línea.

Regeneración rápida

Primero, crea un pequeño grupo de amigos de confianza. No tienen que ser productores o profesionales de la industria. Solo quieres personas honestas que no tengan miedo de decirte cuando algo es malo. Por supuesto, si está buscando mejorar las técnicas de masterización, en ese caso, querría la opinión de profesionales de la industria. Pero solo para mejorar la producción y la escritura en general, solo necesitas personas confiables que aman la música. Puedes usar grupos de Facebook y publicar enlaces privados desde Soundcloud.

Comparte tus producciones con tu grupo. Y a medida que surjan nuevas ideas, publíquelas también en su grupo. No tengas expectativas, solo sé abierto a lo que dicen. Asegúrese de recibir comentarios de más de una persona. Múltiples comentarios son la clave. Si 5 personas de confianza que escuchan mucha música te dicen que algo es bueno, probablemente estés en la pista.

El beneficio de compartir con un grupo pequeño es doble. Obtendrá nuevas perspectivas de su trabajo y obtendrá práctica para ser vulnerable y compartir su música.

Producciones modelo

La segunda parte tiene que ver con el tipo de música que quieres producir. Elige varias canciones o álbumes que te gusten. Encuentre los puntos en común en la forma en que suenan y enlístelos. Estos son los personajes a los que puedes aspirar en tus propias producciones. Para las producciones en las que trabaja, encuentre canciones modelo que tengan cualidades que desee replicar. Esto no es copiar, es aprender por replicación.

Escucha las canciones del modelo y luego escucha tu propio trabajo. Compare las propiedades de sonido en su DAW arrastrando la pista maestra de su producción a un nuevo canal y luego una canción que desee modelar de forma sonora en una pista junto a él. Observe las formas de onda y monitoree la salida en una ecuación gráfica. Si su pista es demasiado “embarrada”, puede compararla con la pista modelo que suena más clara. Ver los sonidos podría ayudarlo a identificar con precisión que necesita bajar 500Hz de 3dB, por ejemplo.

Puedes juntar los dos primeros pasos. Puede probar sus comentarios y ver si su pequeño grupo lo está empujando en la dirección correcta. Si los comentarios que recibe se alinean con los que desea ir sónicamente en función de las pistas de su modelo, tiene un gran grupo. Si la retroalimentación es drásticamente diferente todo el tiempo, es posible que desee reconsiderar quién está en el grupo y crear uno nuevo. O reconsidera a quién estás tratando de modelar.

Educación en línea

Hay muchos recursos en línea que ofrecen educación de calidad gratis o muy poco costo. No necesita pagar $ 60k para ir a la universidad para aprender lo que pueda con su dedicación de tiempo. Programas de educación en línea de calidad están apareciendo en todas partes. Muchos son específicos de DAW. Yo sugeriría elegir un DAW y aprender todo lo que pueda sobre. No es qué herramientas utiliza, sino qué tan bien las conoce y puede controlarlas para crear los sonidos que escucha en su cabeza. También hay educación general basada en grabación y producción que puede encontrar gratis en sitios web como TheRecordingRevolution.com. Tanto conocimiento está a su alcance, y hay demasiados para enumerarlos o compararlos. El punto importante es que te educas continuamente.

Otra cosa a tener en cuenta es que si está conectado de alguna manera con un profesional de la industria, no tenga miedo de comunicarse con ellos. Respete su tiempo al ser específico para el tipo de comentarios que está buscando. Es probable que recibas una respuesta de ellos, puede que tome algún tiempo.

Por supuesto, no tengo méritos o elogios de producción para mostrar. Esto es solo querer, ha estado trabajando para mí últimamente. He tardado mucho en publicar mucho de mi propio trabajo y he encontrado que estas prácticas son de gran ayuda. No seas como yo a la espera de “momentos perfectos” o “para que una canción se termine”. Solo sigue creando y liberando. Adopta una mentalidad de startup con tu música. Si lo haces, es solo cuestión de tiempo hasta que domines tu oficio y los demás se den cuenta.

Tienes todo lo que necesitas para que esto suceda. Solo ve y hazlo.

Si está buscando a otros productores para que le den su opinión, visite SynthShare.

La aplicación es un sistema de intercambio de retroalimentación 1 por 1. Por cada pista en la que hagas comentarios, recibirás 1 comentarios. Cuantos más comentarios recibas, más recibirás. Puede cargar un archivo mp3 o vincular una transmisión directamente desde su página de soundcloud. Si desea dar comentarios a otros, la aplicación le mostrará una pista para escuchar. Puede enviar comentarios o omitir.

Hay algunas características para mantener comentarios de calidad. Los usuarios deben proporcionar al menos 100 caracteres de retroalimentación. Los creadores de la pista pueden evaluar la calidad de los comentarios que reciben, lo que afectará las puntuaciones de karma. Además, todos los comentarios son moderados.

Hasta ahora, esta plataforma ha demostrado ser un gran recurso para que los productores mejoren sus pistas.