¿Qué haces cuando estudias moda?

¡Hola!

Esa es una pregunta muy válida.

Al igual que sus contemporáneos creativos, la moda es un campo altamente intensivo en habilidades, habilidades que se pueden aprender con años dedicados de práctica. Si usted es un aspirante a diseñador de moda, inscribirse en un curso de diseño de moda profesional en un instituto de diseño de renombre es una decisión acertada. Pero, uno puede contrarrestar esta afirmación diciendo que los incondicionales del diseño como Coco Chanel, Giorgio Armani y Michael Kors, por nombrar algunos, se lanzaron a la industria de la moda sin un título en diseño de modas. Para apoyar nuestra afirmación de “estudiar” la moda per se en una escuela de diseño, permítanos enumerar algunos puntos:

  • Llegas a entender la dinámica creativa y comercial del comercio que te ayuda a tomar riesgos informados y calculados cuando te aventuras en el mercado.
  • Estudiar la moda también le ayuda a desarrollar ciertas habilidades esenciales para un diseñador de modas, como la comprensión contextual, la cultura material y la ciencia de la tela que lo ayudan en todo el proceso de diseño.
  • En las escuelas de diseño se le enseña todo sobre habilidades técnicas que van desde costura, confección de patrones, drapeado, siluetas hasta la construcción de prendas de vestir.
  • Una escuela de diseño simula el entorno de mercado real y le brinda la oportunidad de aprender al cometer la mayor cantidad de errores posibles sin el temor persistente de ser penalizado por ello. En el mundo real, cada locura tiene un precio elevado.
  • Mientras estudias moda, tienes la oportunidad de interactuar personalmente y ser asesorado por expertos de la industria que comparten sus conocimientos, te guían y nutren tu mente como un aspirante a diseñador de moda.
  • Estar en una escuela de diseño también te ayuda a explorar tus sensibilidades de diseño y desarrollar un sentido individual de estilo que puede ser reconocido entre la multitud.
  • Mientras estás en una escuela de diseño, puedes trabajar en numerosos proyectos que requieren colaboración interdisciplinaria (como el mundo real) y esto te ayuda a ampliar tu perspectiva de diseño.

Por lo tanto, hay muchos aspectos del diseño de moda que puedes explorar mientras estudias moda en una escuela de diseño que a su vez amplía el conocimiento de tu materia y te ayuda a navegar por la industria de una manera estructurada.

Espero que esta respuesta te ayude.

Mejor

Equipo IIAD

Supongo que estás preguntando sobre los tipos de clases que tomas cuando estudias moda. En su mayor parte, estudiará costura, confección de patrones, drapeado, ilustración de modas, bocetos técnicos, portafolio, telas, teoría de colores y software de CAD como Adobe Photoshop e ilustrador. Todas esas áreas tienen clases más profundas o avanzadas como tejido (diseño de mano o máquina), ropa exterior, ropa de cuero, ropa de hombre, costura, técnicas de alta costura y accesorios, solo para nombrar algunos.

No “estudio” la moda por decir. En cambio, me rodeo de todo tipo de personas en la industria de la moda, incluidos diseñadores, creadores de patrones, modistos, organizadores de eventos, personas que siguen las tendencias, etc. Algunos son autodidactas y otros fueron a la escuela de modas o ambos.

Me he dado a conocer por el trabajo que hago y las personas con las que trabajo.

Mi objetivo principal es ganar dinero haciendo lo que amo, así que me mantengo enfocado en eso y aprendo a medida que avanzo.

Cuando alguien viene a mí con un proyecto, si me interesa, ya tendré los conocimientos necesarios para completar el proyecto o conozco a alguien a quien puedo acudir para obtener la ayuda que necesito.

De cualquier manera, me representaré con plena confianza de que puedo hacer (o coordinar) cualquier talento que sea necesario para satisfacer las necesidades del proyecto.

Tengo varias redes bastante extensas que he juntado en los últimos años. No hay mucho que puedas arrojarme a mí, que no sería capaz de averiguar qué se necesitaría para que esto sucediera.